姚婉
从南到北，从东到西，这个春天最早的一抹红色来自Gucci。
3月11日至3月17日，意大利奢侈品牌古驰在上海张园、北京三里屯太古里、北京SKP、深圳深圳湾万象城、成都成都太古里、成都SKP等地同步开设“Gucci Red”线下空间。
四座城市各有千秋，上海的张园以浓郁的海派文化诠释时尚，当代艺术与音乐和谐共鸣；北京是中国传统文化的中心，但三里屯太古里才是最有青春活力的地方；成都热闹自由，深圳则代表着创意创新。
这是古驰创意总监德萨诺上任以来，古驰在中国举办的最大规模活动。他上任后的首个时装系列于2023年9月在米兰时装周期间发布。转眼间六个月过去，如今，这个备受期待的系列终于要正式向市场发布。
此前一周，Gucci已在香港K11 Musea和台北101购物中心开设了“Gucci Red”品牌线下空间。3月10日至3月12日，德萨诺来到中国。
这是他首次正式访华。
“Gucci Red”上海空间。
与传统的以短时间内提升销量为目的的快闪店不同，Gucci的快闪店更像是为城市中的多元文化交流提供了一个空间。推开线下空间的透明红色玻璃门，Gucci向所有好奇其新篇章的人们呈现了一幅融合时尚、音乐、艺术的多元画卷。
首先是时尚，这是Gucci的核心，所有的价值体系、品牌运营手段都围绕时尚，德萨诺打造的2024春夏系列，在北京的入口、上海的整条长廊等四个城市空间的核心呈现。
这不是一场时装秀，Gucci也没有展示整个2024春夏系列。但哪些款式能够呈现、如何搭配，一定是经过精心挑选的结果。
于是我们看到，立体的浅灰色logo卫衣搭配Gucci的红色漆皮半身裙和Notte系列手袋，正是德萨诺日常服饰理念的体现。秀场上最受瞩目的亮绿色流苏大衣亮相，代表着Gucci最精湛的服装工艺。
“Gucci Red”上海空间。
沿着“Gucci Red”覆盖的通道，人们很快就能到达行李箱展示空间，更确切地说，这是展示Gucci旅行世界的空间。
从历史角度看，Gucci创始人Gucci在1920年代以打造上流社会的旅行包起家，而此后百年间，旅行精神已深深烙印在Gucci的基因中。从现实角度看，疫情过后，人们对于旅行的渴望从未像现在这样强烈，大包包取代小包包成为市场追捧的热点。
不过，相较于在服装、鞋子以及小手袋上频繁使用的“Gucci Red”进行点缀，Gucci此次呈现的旅行包整体依然以经典的“双G”标志为特色。
这可以看作是一种追溯与忠于根源的象征，但鲜艳的荧光粉与荧光橙的手柄，却展现出这个百年品牌的俏皮感，勾勒出这样的场景——拖着行李的客人推开装潢华丽的复古大门，走进一间被电子音乐包围的前卫夜店。
“Gucci Red”上海空间。
现实中亦是如此，在四座城市的线下空间中，Gucci都预留了较大的休息区供来宾自由交流，在浓郁的Gucci 红色映衬下，人们可以清晰感受到现场背景音乐的激情与欢乐氛围。
从马克重新演绎意大利流行天后米娜的《 》开始，Gucci邀请了数位音乐家将一系列经典歌曲与现代节奏相结合，甚至还为参观者提供了游戏，让他们创作自己专属的节拍旋律。
休息区展示架上摆放的《：》和《Gucci：》等书籍，是Gucci如今精神价值观的集中体现，通过阅读，可以看出Gucci对于跨文化交流的重视。
“Gucci Red”北京空间。
“Gucci Red”北京空间。
Gucci系列艺术书籍随时尚系列一同推出，由德萨诺策划，第一册是一封写给米兰的情书，从艺术品、文学、音乐、电影、时尚和历史交汇的角度，讲述这座城市的迷人瞬间。
上海站亦是如此。此次，Gucci邀请上海外滩美术馆艺术总监朱晓睿（X Zhu-）策划展览，以“现代”、“观念行为”、“在一起”和“日常”四个篇章来解读“当下”这一主题。在四座城市的线下空间，Gucci也展出了朱晓睿团队为本次活动策划的艺术项目。
参展艺术家包括分别在上海和北京工作的施勇和陈维。前者利用装置与影像媒介，呈现了300个散落的霓虹灯字体，这是上海这座华丽而迷离的城市的象征；后者以酒吧作为影像背景，不同角色的人同处一室，个体的情绪与价值观在城市场景中碰撞。
施勇，《三百字》，2018 年，霓虹灯，300 件，每件 10 × 20 × 14 厘米，整体尺寸可变。© 施勇。图片由艺术家和上海香格纳画廊提供。
陈维，《浪涛中 #4》，2013 年，档案喷墨打印，150 x 187.5 厘米。© 陈维。图片由艺术家和大田秀则画廊提供。
城市文化是一个在东西方都引发共鸣的话题，Gucci巧妙地从这个话题切入，在米兰和上海之间搭建了一座桥梁。不同文化体系之间的分享与交流，一直是时尚产业发展的驱动力，Gucci和De Sarno也如此认为。
德萨诺此次中国之行的其中一站是在上海东华大学举办的一个论坛。
论坛由红杉中国投资合伙人张宇主持，德萨诺、上海外滩美术馆艺术总监朱晓睿（X Zhu-）、东华大学国际时尚创意学院院长李俊担任嘉宾，四人围绕时尚、设计、艺术、文化等话题展开探讨，畅谈如何发掘和激励新一代时尚人才。
从左至右：朱晓锐、李军、德萨诺、张宇
这并非时尚界顶尖精英的专属论坛。
东华大学学生直接参与论坛，通过互动环节与主持人和嘉宾交流、提问。记录德萨诺首场Gucci秀幕后故事的纪录片《谁是德萨诺？一个Gucci的故事》在论坛期间提前放映，将于3月15日正式上映。
与Gucci过往举办的诸多活动一样，这次人们参与体验的方式并不局限于线下空间，在场馆外，人们可以品尝到Gucci与数家新锐咖啡品牌联手打造的限量饮品，咖啡杯包装也以Gucci安科拉红呈现。
“Gucci Red”深圳空间。
Gucci Red 的确切官方名称是“Rosso”，源自 Gucci 打造的第一款手袋——外部为黑色，内衬为红色。
如果你曾经参观过Gucci在上海举办的Gucci全球系列展，就会发现红色在Gucci的世界里出现得如此频繁，这可以追溯到Gucci年轻时工作过的伦敦Savoy酒店，电梯里的墙面装饰也是红色的，当行李员的经历激发了他对包袋设计的灵感，也激发了他创立品牌的决心。
对于所有处于转型期或决定开启新篇章的奢侈品牌来说，最重要的是如何在竞争激烈且节奏越来越快的市场中取得优势。好的设计和创意、新的广告和店面形象都是与此相关的重要措施。
近年来，整个行业似乎已经开始使用特定的颜色作为起点。
“Gucci Red”成都空间。
无论是社交媒体还是时尚界，视觉呈现都是主导。独特的色彩有能力超越各种混乱的信息，凝聚奢侈品牌的形象和价值观。有时甚至不需要太多解释，当人们看到 Gucci Red 时，就会自然而然地想到 Gucci 以及它所代表的时尚形象和文化价值观。
仔细观察 Gucci Red 会发现，其颜色足够鲜艳，但又不会太刺眼。
几抹红色仿佛在红色的基调中被加入，让整体色彩形象更显凝重。正如“red”在意大利语中意为“再次”或“静止”，Gucci Red抢眼而又沉稳，体现了Gucci传承历史的同时，着眼于现在与未来。
相较于过去，在德萨诺的愿景引领下，Gucci呈现出精简、利落、干练的形象。基于最现实的背景，分析师和评论员会说，这是疫情过后市场偏好回归实用主义的体现。
但德萨诺在 2024 年春夏系列的时装笔记中写道，他希望自己设计的服装看起来像人们每天穿的衣服。更具体地说，他希望这些衣服成为人性的象征——日常穿着没有太多夸张，但也是一个人的感觉和情绪最真实的反映。
“Gucci Red”深圳空间。
大多数人对这个系列的印象是“轻松”、“简单”。
宽松的西装、大衣、轻薄抹胸、白色背心，勾勒出悠闲的意大利时尚画卷。即便是皮革面料、水晶点缀等传统上“厚重”的装饰，德萨诺也巧妙地通过缩短裙长、前开衩的方式，营造出随性的性感。
众多单品以Gucci的红色为基调，包括两款诞生于20世纪的经典手袋和马衔扣乐福鞋。在通过服装勾勒出现代简约与轻快的基调后，焕然一新的经典手袋与鞋履无疑是Gucci致敬历史与传承的体现。
要知道，马衔扣乐福鞋刚发明不久，就被二战后的一代人视为一种更加轻松性感的风格，这种鞋与Gucci一起象征着一种奢华、时尚、愉悦的新理想生活方式，让大萧条和战争过后的社会重新爱上了时尚。
古驰 (Gucci) 2024 年春夏系列。
古驰 (Gucci) 2024 年春夏系列。
历史今天正在重演。
人们从来没有像现在这样渴望体验日常生活。这种生活不是日复一日的重复性劳作，而是强调一种与现实相关的体验。时尚作为内在价值的外化，帮助穿着者重新发现生活的新鲜感——他们不再受传统观念的束缚，追求符合自己日常生活的穿衣习惯。
通过时尚追求快乐，追求自己的快乐，是对多元价值观的肯定。时尚的快乐在于展现美丽、自由和自信。反过来，快乐的时尚自然会受到欢迎，就像半个世纪前一样。
“时尚”不仅仅是一个词语、一种颜色，更是连接古驰过去与现在的桥梁，代表着人与人之间温暖的情感，享受时尚、艺术与音乐，拥抱亲密与爱。正如其直译所意，古驰的“时尚”让人们重新爱上时尚，让奢华、时尚、欢乐的内涵至今仍具有现实意义。
可以说，Gucci谱写了内涵丰富的新篇章，其新形象极其生动，将时尚与生活的欢乐、激情与人文魅力编织成充满活力的新篇章。
位于上海丰盛里的Gucci艺术墙。
这样的品牌叙事丰富了Gucci发展的想象空间。
根据Gucci母公司开云集团的规划，Gucci的下一步目标将是成为年营收达到150亿欧元的大型奢侈品品牌。作为推动奢侈品行业变革的领军者，Gucci将拥有更加丰富的产品品类，并呈现出更加包容多元的价值理念。
中国已成为Gucci全球最重要的市场之一。
Gucci是改革开放后最早进入中国市场的奢侈品品牌之一，于上世纪90年代末正式进入中国大陆，在北京半岛酒店精品廊开设了第一家专卖店。如今，Gucci专卖店已在多个城市开设，官网、天猫、京东、小程序等线上渠道也进一步延伸了其覆盖范围。
经过二十余年的发展，Gucci已证明自己是最懂中国市场的奢侈品牌之一。此次在上海、成都、北京、深圳四座城市开设“Gucci Red”线下空间，与品牌的资源配置能力密不可分，而这主要得益于品牌多年的深耕和对本地化运营的重视。
“Gucci Red”深圳空间。
Gucci对大量社交媒体与不同模式的熟练操作也是其本地化战略成功的另一体现。
Gucci是首批采用多明星矩阵传播策略的奢侈品牌之一。在本次活动启动前后，Gucci在社交媒体上发布了由品牌代言人肖战、倪妮和品牌大使文淇联袂出演的宣传片。在微博上，这一系列宣传片的累计评论、转发和点赞量已超过百万。
除了代言人和大使，Gucci还邀请了音乐人张亚东、歌手莫文蔚和容祖儿，以及演员张震、陈哲远等。利用明星影响力来推广活动、增加知名度并非新鲜事，但Gucci并不局限于流量思维，明星们的不同背景从更长远的角度深化了品牌多元化的形象。
倪妮
文琪
莫文蔚
张震
娴熟的社交媒体策略、无处不在的线上线下互动机会，充分满足了Gucci与年轻消费者深度互动的需求。如今，人们与奢侈品牌的关系正在发生变化，青山资本曾在报告中指出，“不是买品牌，而是加入品牌”，选择奢侈品牌所代表的生活方式。
没有哪个品牌能在虚空中找到向上爬的路。当代奢侈品牌的运作方式正在逐渐改变，而这种改变也影响了社会对时尚产业的认知。人们不再局限于单品和潮流趋势，而是越来越多地将时尚品牌所呈现的文化观点融入到自己的生活方式中。
微博上，#古驰安可拉红#、#安可拉红#三个超级话题的阅读量合计已突破10亿，每个超级话题的阅读量也均突破1亿。小红书上，三个话题的阅读量合计也突破1000万，更常见的内容是，四座城市的线下空间前已经排起了长队。
毕竟，在Gucci，任何人都能感受到时尚带来的快乐，这也是人们重新爱上时尚的原因和结果。