世界艺术画廊精选系列|HOMO FABER,奢侈品背后大师级工匠联展【美星佳人211】

日期: 2025-01-19 19:02:23|浏览: 19|编号: 119239

世界艺术画廊精选系列|HOMO FABER,奢侈品背后大师级工匠联展【美星佳人211】

费伯人 |欧洲顶级手工艺品

2018年9月14日至30日,在威尼斯圣岛上,首届“器皿制造者”手工艺展拉开帷幕。近20个奢侈品牌低调示名,以示辛苦。拥有多年经验的工匠大师登台展示精湛技艺。

900多件手工艺品和多方位的展示,收获了一种在长期被“快货”包围的生活中遗失的“美”:这种美在触碰眼睛的时候就显露了它的故事:它关于时间、人类的想象力、激情和爱。

拥有众多粉丝的设计大师低调策展,奢侈品背后的大师级工匠首次齐聚一堂。本届工艺品展看点多、水平高。通过持久而独特的展品,您将获得一种尊重感。被人性所感动。

西尼基金会入口

西尼基金会内部

Homo Faber开幕式后在公园举行的招待会

花园迷宫

此次展览展示了当今欧洲400多名工匠的才华,约900件精美手工艺品分布在16个展览空间中。让观众领略人类手工艺为时尚、设计、艺术修复、奢侈品到简单日常用品带来的价值。 90多名工匠现场向游客展示他们精湛的技艺,从木雕、刺绣到宝石雕刻和绘画。

西尼基金会内部

这些工艺品实现了艺术设计

图片来自官网

Homo Faber 展览汇聚了策展人、艺术家和工匠,展示欧洲传统工艺,探索人类的未来。

本次展览规模宏大、内容丰富。我们来看一组最新公布的数据来了解详情吧~

16个展区,面积近4000平方米,85件手工艺品,300项独特技艺,900件特色手工制品;代表27个国家和地区的400位艺术家、设计师亮相; 91位工匠大师展示精湛技艺……

该展览在圣乔治马焦雷岛举行。岛上有大量的古建筑。地标性建筑圣乔治马焦雷教堂 (San ) 由文艺复兴时期建筑师安德烈亚·帕拉迪奥 ( ) 设计。教堂旁边的修道院建于982年,充满了古朴。

Homo Faber展览选择这个岛,将手工艺展示、作品展示和整个岛上原有的老建筑融为一体,无疑是经过了一些考虑的。

展区横跨珠宝、服装时尚、定制交通工具……一些稀有工艺和欧洲标志性工艺将在这里展示。

这次我们就来看看Homo Faber的16个主题展厅。注:以下部分图片来自Homo Faber官网。

1. 路/威尼斯路

这位意大利摄影师和艺术家拍摄了威尼托地区的工匠及其作坊。来自21个工作室的工匠,包括玻璃吹制师和制鞋师、贡多拉制造商、金属工匠和蕾丝面料制造商,敞开大门,让人们通过镜头观察他们的作品,记录他们的创作。流程、工具和材料的关键时刻。摄影师的作品是对这些传统工匠的致敬。

摄影

摄影

2./人才

该展厅的作品由米兰创意学院的留学生与意大利木工大师合作制作。共有18件精美的木工艺品陈列在白桦树干之间,展现了年轻设计师的想象力和大师无与伦比的工艺。

3.和/创造力和工艺

每件作品都是国际顶级设计师与意大利工匠大师合作的成果,他们使用特定的材料并拥有非凡的技能。这八件截然不同的作品有一个共同的目标,那就是通过工匠的手工艺讲述故事并提供设计灵感。老师的想象赋予了现实。

图片来自官网

“创意与匠心”由著名设计师De倾情打造,将展出八对设计师与工匠共同完成的八件定制艺术品,展现设计与工艺的融合。几个月来,这些设计师和工匠一对一地共同努力,不断沟通、调整设计和工艺,最终成就了这八件作品。犬沼君听说这里使用了代表欧洲装饰工艺传统的镶嵌和马赛克等复杂的工艺。

4. 木之/木之诗

您知道镶嵌细工所需的细心和精确度吗?在这个陈列室中,参观者可以近距离观看专业工匠抛光木材以展现其自然颜色和图案。

5./基金会

这家总部位于法国的基金会自1999年成立以来设立了Prix ,致力于促进和鼓励艺术和手工艺领域的创新和创意合作。展览邀请观众观摩48个不同领域100位获奖者的手工创作过程,与获奖者近距离接触,进入一个全新的虚拟世界、今天的世界和未来的世界。

6./独特的才能

通过12部特别影片,加上虚拟现实体验,观众将“邂逅”这些独特的人才,观察他们的工作方式,并了解这些特殊艺术家如何努力维持这些非常特殊职业的未来。

7. 形状/世纪形状

花瓶 - 一种既具有功能性又具有装饰性的独特物品,数千年来在许多不同的文化中共享。此次展览犹如一次考古发现,展示了五十件标志性花瓶,揭示了不同时期的设计风格、材料、工艺和美学。这些精心挑选的花瓶讲述了20世纪和21世纪欧洲设计和工艺的故事,展示了设计师和工匠如何相互影响、思考和发展。

8.Firma/双重签名

当创新设计师与大师级工匠携手合作,会产生怎样的化学效应?展览中展出的作品由13位国际设计师和威尼托大区的顶级工匠创作。在此过程中,双方互相交流、互相学习、互相创造。这些创造性合作关系产生的作品代表了每个组合的独特性,融合了两者不同的文化、方法、观点和经验。

9.最佳/欧洲最佳

展厅内的150多件展品是馆长让和助手在整个欧洲搜寻的最具代表性的当代手工艺品。在意大利建筑师博埃里设计的“绿河”展台上,这些独特的杰作共同描绘了一幅欧洲的图画,反映了构成这片大陆的丰富的文化、历史、知识和艺术。

车辆上也体现出精湛的工艺。展厅通过现场工作人员的演示和视频,让参观者更多地了解工艺品在交通发展中的重要作用。

10. / 独家工作坊

车辆上也体现出精湛的工艺。展厅通过现场工作人员的演示和视频,让参观者更多地了解工艺品在交通发展中的重要作用。

11. and Out / 时尚从内到外

时装设计师往往备受瞩目,但我们大多数人都不知道有哪些才华横溢的工匠将设计师的想法变成现实。在这个画廊中,策展人朱迪思·克拉克 ( Clark) 将焦点集中在工匠大师身上,他们的技能对当代时尚至关重要。克拉克展示了设计师和工匠之间合作的重要性、手工对原材料的变革力量,以及工艺在时尚本身中的重要作用。

克拉克

图片来自官网

您可以在《 and Out》中了解更多关于欧洲服装时尚的工艺。它将在 Ex 展厅举行,该展厅原本是 20 世纪 60 年代的一个游泳池(可能是威尼斯群岛上第一个也是唯一一个游泳池)。设计师克拉克将在这个排水的地方设置一个展览,探索时尚与工艺之间的关系。关系。

12. 和/发现和再发现

在本次展览中,Homo Faber 为参观者提供了前所未有的机会,观看 20 位来自欧洲的奢华工匠展示他们罕见的技能、经验、激情和文化传统。现场的工匠大师包括:水晶雕刻师、装订师、刺绣师、丝绸和挂毯编织师、餐具制造商和调香师等。

除了展出凡·戴克所画的肖像外,“发现与再发现”还有来自卡地亚、爱马仕、江诗丹顿等知名品牌的工匠展示品牌传承的手工艺。我想去了之后你一定能感受到“时间就是金钱”的理念。

13. 艺术/艺术修复大师

我们可能会惊叹一件艺术品的美丽,但我们通常很少有机会看到它的修复技术和作品的难度,为观众提供发现的机会。这个展厅揭开了文学艺术修复的神秘面纱,呈现了修复者让艺术品复活的技艺。

艺术修复也是Homo Faber展览的一部分,在“杰作修复”展区,来自米兰的专业修复团队将现场修复一些传统和当代艺术品。

14.Le del Vetro / 玻璃屋

玻璃室是西尼基金会玻璃工艺品的常设展览空间。本次展览是玻璃屋策划的秋季展览。

15./艾琳

她是一艘传奇船只,由苏格兰游艇设计师 Fife 于 1936 年设计,她的故事反映了在大西洋海浪中航行的高潮和低谷。 1982年,这艘游艇出现在英国流行乐队杜兰杜兰的热门歌曲《Rio》的拍摄中。然而,它在横渡大西洋期间遭到严重损坏,并在接下来的几年里年久失修。最终,这艘游艇于 2006 年在加勒比岛屿之一的安提瓜岛被一家高端豪华手表制造商的前首席执行官发现,并把她带到意大利开始修复。

16./迷人的刺绣

本画廊的作品由House of 提供。它是艺术刺绣家,也是高端时尚定制的代名词。它将传统技术与创意创新相结合,为时尚界增添了一抹亮丽。 2002年进入技术部。

下一届HOMO FABER展会将于2020年举办,如果有机会,强烈推荐您去看看。

米开朗基罗基金会

探索奢侈品行业的人文精神

更加人性化。

2015年5月,恰逢米兰世博会热潮,集展览场馆、剧院和咖啡馆为一体的全新普拉达艺术基金会(Prada)场馆在米兰南郊盛大开业。这个时尚品牌Prada旗下的艺术基金会20年来一直在国内外举办展览,致力于推广当代艺术。在巴黎,由Louis LVMH集团和开云集团于2018年竣工的François也是一个跨界时尚艺术项目,通过奢侈品牌的资金实力和影响力将当代艺术带入生活。

普拉达,照片篮

面对这股热潮,时尚巨头兼集团董事长趁势于2016年10月成立了非营利组织米开朗基罗基金会( )。

与其他时尚品牌基金会的艺术定位不同,总部位于欧洲钟表之都日内瓦的基金会主打欧洲工艺。他从购买豪华手表和珠宝品牌开始,热爱欧洲传统工艺。他经常走访城镇,探索普通巷子里的作坊。

对他来说,这些独特的手工艺品不仅做工精湛、风格经典,而且原创。与当今强调个人特色的时尚界的虚荣和浮夸相比,它们更值得永恒。秉承“欧洲工艺仍然是世界上最好的”这一信念,米开朗基罗基金会旨在保存整个欧洲逐渐衰落的传统工艺。它计划将具有相似想法的工匠和机构联系起来,建立完整的网络,将他们推向最前沿。国家大师地位。

虽然不像LVMH集团那么高调,但现在万宝龙、万宝龙等知名品牌都隶属于该集团。

如何将不同领域的传统工艺融合并呈现,成为基金会的重要课题。为了让世界认识欧洲优秀的应用艺术,基金会将建立开放的数字平台作为现阶段的重点目标。该平台主要展示欧洲各地鲜为人知的手工艺,提供工匠和作坊的详细信息,节省消费者自行探索的时间和精力。同时,基金会还计划在数据库中增加评论和推荐功能,开放认证,并提供品牌历史和起源等信息,让消费者更好地了解手工艺品背后深厚的文化底蕴。

米开朗基罗基金会项目:保留亨利在巴黎的乐器制作工作室的技能。

此外,为了尊重工匠精神,米开朗基罗基金会保持绝对中立。它与集团及其品牌没有直接联系,也不销售任何产品。他认为,这些优秀的手工艺品无疑是原产地历史文化以及工匠们创造力和技术的最好体现。他希望采取行动,保护这些独立工坊的生计,让他们不被快时尚的洪流和煽情所分心。宠物设计的浪潮势不可挡。

最近几年。全球经济增长缓慢,集团旗下品牌的销售额也低于预期。即便如此,米开朗基罗基金会仍然对其前景非常乐观。他认为,即使时机不好,该基金会仍然可以为保护当地手工艺做出贡献。

奢侈品之所以这么贵,是因为工匠的技艺是机器无法替代的。产品因其设计而特殊,传统工艺品亦如此。米开朗基罗基金会为工匠提供了展示才华的平台。它不仅保留了欧洲优良的传统工艺,还告诉消费者,多花20%购买耐用三倍的设计绝对值得。未来,米开朗基罗基金会还计划邀请设计师和工匠合作,为传统手工艺创造更多可能性;它还计划建立学徒制度,激励年轻一代工匠提高技艺,让欧洲引以为豪的极致工艺得以永远保存。继续传承。

复兴未来——

采访米开朗基罗基金会创始人约翰。鲁珀特和弗兰克。裙带关系

人类守护者兄弟 - 约翰,米开朗基罗创造力和手工艺基金会的创始人。鲁珀特和弗兰克。克罗尼博士。的照片。通过莱拉·波佐

作为文艺复兴三杰之一,艺术大师米开朗基罗一生留下了无数传奇。从西斯廷教堂宏伟的天花板上所画的《创世纪》和《最后的审判》,到《哀悼基督》和《大卫》这两件举世​​公认的最高艺术成就的雕塑,他倾注了一生的心血。致力于艺术事业。 500多年来,他的作品从工艺技法到审美观念和内涵都对后世艺术家产生了深远的影响。即使到了耄耋之年,最后一件未完成的作品——《圣罗达尼尼》,从粗糙的石胚中仍能看出大师晚年对艺术的深刻理解和新的创作手法。不断的尝试让人惊叹大师强大的创作能量。

“隆达尼尼的《圣母怜子图》是一件未完成的作品,在其中我们可以看到粗糙的石头雕刻成光滑的人体的过程,非常美丽;它也是一件能够启发思考、与灵魂产生共鸣的杰作。”米开朗基罗创意与工艺基金会的手册中对此进行了说明。该基金会是最近在日内瓦成立的一个非营利组织。旨在以欧洲为基础,保护、复兴和弘扬世界各地的珍贵艺术遗产。

说起米开朗基罗基金会,它的两位创始人就是著名的力锋奢侈品集团董事长约翰。鲁珀特和弗兰克。克罗尼博士,他们也是法国荣誉军团勋章的获得者。众所周知,众多国际知名奢侈品牌都隶属于李峰,如卡地亚、梵克雅宝、江诗丹顿、积家等顶级珠宝腕表品牌。尽管这些奢侈品的设计和创作过程与艺术品的创作有很多相似之处,甚至仍然借鉴了那些由来已久的经典美学理念,但约翰和弗兰克显然认为仅此不足以表达他们的感受。经典艺术受到珍视和尊重。

José Luis Bazan 是一位住在西班牙偏远山村的皮革工匠。对于米开朗基罗基金会来说,地域是卓越的一个重要因素; S./©on

“我们娱乐行业在那些不会持续太久的事情上投入了太多,”鲁珀特说。 “我认为是时候问问自己,为什么我们如此认真地对待这些事情,同时我们是否埋葬了那些真正有深度、真正吸引眼球的事物和人?那些超越自我和时代的人,以及那些擅长自己所做的事情但仍然谦虚、渴望学习、愿意付出并致力于教学的人,光芒会更加耀眼。 “这两位企业家相信,艺术家真正的精神、价值和影响力。如今,遗产正在逐渐消失,如果没有人出面拯救,它们就会永远陨落。”

弗兰克告诉我们,这不仅仅是成立一个组织,为某些有资格的人提供一些经济援助那么简单,而是发起一场当代文化运动,他们称之为“工匠人文主义”。约翰补充道:“工匠的人文精神传达了一种信念,即人性的一切闪光点都可以在艺术和手工艺的复兴中得到体现。这种信念也将为人类文化遗产面临严重威胁提供一种表达方式并坚持不懈。”

“工匠的人文精神传递出一种信念,即人性的一切闪光点都可以在手工艺的复兴中得到体现。当人类文化的传承面临严重威胁时,这种信仰也将提供一种表达和坚持的方式。 ”

面对困难

“我们的经济正在被机器接管。”约翰说:“超市、机场、医院、银行、无人机、自动驾驶汽车,一切都由计算机主宰。”人类正在失去创造自我的能力,越来越缺乏对生活、人文和艺术等的深入体验,这位有远见的商业巨头认为,这种现象迫切需要改变。

他说:“第一次欧洲文艺复兴的核心精神是复兴古希腊哲学中所说的——人类是世界上一切事物的尺度。”人类的创造力、个性以及理性的视角和分析思维已经传承了数千年,并在日益丰富和完善的过程中成为宝贵的文化遗产。 “维持人类的这种地位在今天尤为重要,因为科技正在疯狂发展并开始主宰我们人类,我们必须让自己再次成为世界舞台的中心。”

Bazan 皮革碗的特写 S./©on

亲近自然、关爱自然的巴赞拥有自己的作品。 S./©on

艺术家及其背后无法用金钱衡量的精神投入,比如一生的奉献、追求完美等,是人类重新调整步伐、回归正统的关键。 “手工艺为当今社会的机械化趋势提供了一个平衡点,”约翰说。 “它代表了只有人类可以做而机器不能做的工作。它将我们与自然紧密相连,并提醒我们,最终,美实际上来自于人类。”

机械效率高是手工业振兴的一大障碍。此外,还有一个基金会不得不正视的重大隐患。 “现在的设计学校里充满了想象力丰富的人,但他们可能永远没有机会亲手制作和实现自己的想法。”约翰遗憾地说:“这种重脑轻动手的教育方式,是一场工业革命的结果,工业革命促进了劳动的专业化,而在当今的信息社会,分工已经成为了工业革命的结果。”甚至更具体。”

埃琳娜·达尔 (Elena dal) 在米兰的工作室里拿着手工雕刻的羊皮纸玫瑰花饰,这是一种巴洛克风格的装饰品。她在追求细节的完美上近乎苛求,花费了大量的精力和时间。但这种精神让她成功继承了这门难得的手艺。 T./©on

科技剥夺了工人的工作机会,而且不仅仅是剥夺工人的工资那么简单,它还导致人们失去了根深蒂固的价值观,比如艺术天赋。工匠和艺术家往往都是这样有天赋的人,仿佛他们生来就肩负着特殊的使命。米开朗基罗基金会的宣传册中写道:“天赋是一种与生俱来的能力,是一种无形的天赋。但它就像肌肉一样,勤奋和努力会使其变得更强,而懒惰则会削弱它。所有。有才华的艺术家都是活生生的珍宝,永远追求完美。”

尽管前方是一场艰难的战斗,两位创始人仍然乐观地展望着基金会的未来,与他们强大的战士、艺术家同胞们一起。 “今天,我们比以往任何时候都更需要沟通和联系,无论是人与人之间还是人与环境之间,”弗兰克说。 “为了鼓励和弘扬当代工匠和艺术家,我们意大利酝酿了二十年,今天发起了这一运动。至少我们可以给今天的年轻人一个了解甚至进入这个充满文化和美丽的世界的机会。”

刺绣大师皮诺为高级时装制作的刺绣作品。车间里制作的每一件产品都是手工制作,品质优良,对细节一丝不苟。下一个T./©on

建立新模型

“那些工匠大师,其实都是这个世界的英雄。”约翰感慨道:“他们用心创造美丽又有用的东西,这些深情的杰作可以代代相传。这些人全身心投入工作,值得支持和认可。”

约翰. 认为,传统工艺融合了古典价值观和人文精神,这正是我们现在所需要的。的照片

从蕾丝到皮革,从高级时装到水晶制品,以及独特的乐器和精美的陶瓷,米开朗基罗基金会将打造一个全球性的“艺术生态系统”。这个系统将联合网络世界的工匠和艺术家,完善和扩展民间长期流传的学徒制度,让那些工艺秘密能够代代相传。同时,系统还将在各类媒体、各类专业活动和网络上为这些工艺大师、艺术大师进行宣传造势,吸引更多人的关注。

最重要的是,米开朗基罗基金会将继续推动设计领域与手工艺界的对话与合作,让古老的手工艺在保持旧貌的同时,更好地与现代工商业社会融合。人们在真正享受到他们带来的美的同时,工匠和艺术家也能得到相应的、更实际、更合理的回报。

“我们的生活方式正处于颠覆性变革的关键时刻。数百年来引领人类前进的社会制度和信仰正在慢慢消亡。”鲁珀特说,“努力创造更长远的愿景。未来的世界是我们的责任。这就是人类的独特之处,因为我们有能力看得更远并为此做出贡献。”

(Laan) 是一家家具制造商,生产各种材料的家具,包括木材、青铜和漆。 T./©on

该家具制造商于2007年荣获“贝当古·斯凯勒手工技艺奖”。

S./©on

图片|来自网络

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