观点｜品牌x艺术跨界联名，解密营销密码
“跨界联名”的概念如今已经深入人心，跨境联名的形式有上千种。 其中，“时尚与艺术的跨界联名”其实是一个颇为历史悠久的概念。 共同点是品牌与艺术的跨界合作。 通过艺术作品的融合，将精神需求注入到各种可以在市场上销售的产品中，间接提升和塑造品牌形象，赋能品牌新兴价值。 这也是越来越多品牌选择跨界艺术的原因。
■1. 跨境对象品牌选择的话题性和市场性
随着国人消费水平和鉴赏能力不断升级，同质化的产品很难满足部分人高品质生活的需求。 在这个创新变革的时代，品牌通过跨界合作相互碰撞，在不同领域激起新的火花，成功吸引了消费者的关注。 跨境联名是扩大消费群体的方式之一。 首先，众多品牌趋之若鹜。 品牌跨界的对象还必须引起消费者的讨论，让其产品或服务能够具有话题性，这是品牌价值的加分项。
全球优质品牌联名全面盘点
“延续一贯的艺术合作方式，路易威登与草间弥生的相遇基于真诚、创新以及对彼此工艺和卓越的追求。 在路易威登，共同创作的魔力使一切成为可能。 ”——路易斯
时隔十年，Louis与日本当代艺术家草间弥生再度联手，推出“LV x Yayoi”联名项目。 该系列设计以草间弥生标志性的Dots、“Faces”等艺术符号为主题，丰富多彩地诠释了LV手袋、成衣、香水、配饰、鞋履等产品。 此次合资分两次降价销售，带动集团销售额同比增长17%，在全球掀起新一轮“圆点艺术”热潮。
LV，这个有着169年历史的法国奢侈品牌，近年来不断拥抱潮流和国际艺术，主动接触各种前沿、有趣、未来的事物，让大家感受到“事实证明，LV对当代和未来的生活仍然有这样的影响。” 与草间弥生的合作正是如此。LV希望通过时尚联名接触到更多的人圈子，赋予艺术更大众化的意义。更重要的是，草间弥生惊艳世人的波普艺术有其独特之处。它抛弃了传统的审美标准，将优雅的设计与消费、大众、庸俗紧密联系在一起，天生就带有反文化、反传统的基因。
■2. 有利于提升现有品牌定位
IP联名可以有效提升品牌定位，赋予品牌奢华价值。 许多品牌积极与艺术家联名，以通过国际艺术家的公众认可度和艺术价值来提升其现有的品牌定位。 例如，高端奢侈品牌转向不知名的野插画家进行品牌联名。 在公众眼中，否则会出现品牌知名度降低、品牌定位不明确等问题。
在如何让商业品牌具有艺术价值方面，Louis 绝对是先驱。 2000年，时任Louis 创意总监的Marc首次与传统老派包袋和当代艺术家合作，颠覆了人们对品牌和产品的固有印象，让过时的瞬间变得时尚。 艺术家或艺术品在公众心目中的稀有性和价值是奢侈品牌在现代化和年轻化过程中唯一看重的营销手段，并且此方法从此被广泛使用。 Kim Jones离开Louis 加盟Dior后，立即找到日本当代艺术家空山基合作，用未来主义的风格让Dior男装瞬间在网上流行起来。
×lv
空山一×迪奥
■3. 品牌创新问题得到解决
产品创新是目前品牌面临的最大压力，也是所有奢侈品牌的竞争核心。 与艺术家联名可以让艺术家的艺术元素成为品牌元素和产品元素，满足顾客消费中的新鲜感和新奇感。 品牌需要不断为顾客提供新价值，为媒体提供新话题。 跨界联名无疑是最好的、投入产出比最高的运作方式。 与艺人的合作更符合奢侈品牌的调性，而艺人的个性和人气也让沟通更具话题性。
从当红的赫斯特、杰夫·昆斯、丁乙、蔡国强到大家喜爱的村上隆、Kaws，这些早已在圈内广为人知的艺术家通过商业市场获得了另一种活力。 另一方面，奢侈品行业希望借助当代艺术IP的力量输出品牌文化，将产品变成收藏品，将消费行为升级为艺术品投资，帮助消费者积累文化货币。
DIOR LADY ART 6 艺术家限量合作系列张洹作品
■4. “大品牌×大品牌”营销法则
奢侈品与艺术有着悠久的友谊。 奢侈品行业引以为豪的创意灵感、设计工艺和审美影响力在很多层面上与艺术不谋而合。 20世纪初，设计师邀请达利提供创作指导。 几十年后，安迪用丝网印刷绘画将时尚偶像伊夫·圣 (Yves Saint) 的肖像变成了一件有价值的艺术品。 如果说奢侈品与艺术的亲密关系源于相互共鸣，那么自此之后，两个领域以倍速不断交融、共同发展，打破界限的同时，创造了另一个奢侈品艺术生态。
■5. 大牌人士青睐艺术家推荐
( ) 凭借其独特而生动的插画系列以及对东方主义和动物图案的热爱，成为业内最引人注目的艺术家之一。 Gucci曾委托她创作插画书来宣传Le Marché des系列，两人深度合作。 她还与许多国际品牌进行产品合作，如雪花秀、E、曼谷半岛酒店、Vogue、King Power等。
是近年来兴起的一位颇受欢迎的插画艺术家。 她的脸因独特的“ ”发型和一副圆形超大嬉皮眼镜而引人注目。 与她充满活力和古怪的工作不同， 的声音出奇地温柔，谈话也像大多数泰国女性一样礼貌地进行，每句话都以助词“kha”结束。
她的作品充满了明亮的色调——粉色、红色、蓝色和黄色——如此充满活力。 我们不禁想知道她的衣柜里是否有黑色的衣服，因为许多时装设计师都穿全黑的衣服。
潘纳普 X GUCCI
品牌深度合作系列
为 Gucci 创作的插图代表了她人生故事的不同阶段、过去的感受以及她创作的故事。 这次合作为她的人生打开了一扇新的机遇之门。 这件作品是为 Gucci 创作的，让艺术家看到自己从童年到成年的演变。 复古、鬼魅的艺术风格与Gucci的品牌定位极为吻合。 艺术家自2016年起与Gucci品牌合作，参与服装设计、插画设计、家居设计、Gucci意大利博物馆外墙设计等。
路易威登先生200岁生日活动持续刷爆朋友圈。 他的一件“礼物”艺术作品是 Art签约艺术家 的杰作，该作品在上获得了数万积分。 喜欢，再次受到高度关注。 康斯坦丁在路易威登诞辰200周年之际，与路易合作创作了一部以路易威登标志性行李箱为灵感的全新艺术视频作品。
品牌200周年纪念视频
康斯坦丁利用路易威登及其最新系列的图像，激发了创作的三个基本方面，即过去、现在和未来。 拼贴的动画手法反映了未来，希望带我们踏上虚拟的发现之旅。 该作品目前在 20 家特定 LV 专卖店有售，并将于 2021 年 9 月 22 日在全球 500 家 LV 专卖店展出。
康斯坦丁 x 路易威登
【Gucci日记】艺术推广
康斯坦丁为Gucci打造的2019年“Gucci日记”艺术推广，讲述了所有喜欢做白日梦、逃离世俗现实的人的故事。 艺术家以略带讽刺的角度向日常生活致敬，在我们的想象中寻找我们与自己和他人日常互动的答案。
康斯坦丁 X 古驰
歌麻吕是日本新一代年轻艺术家中的先锋，不断挑战传统的艺术界限！ 他经常与村上隆合作，并参加巴黎城市艺术节等国际知名艺术博览会。 他曾荣获纽约电影节和2008年巴黎电影节奖项。 他负责 BBC 2020 年东京奥运会宣传视频的艺术指导和设计，该视频于 2021 年广为流传。
歌麻吕担任BBC东京奥运会广告视频的艺术总监和设计师，让观众沉浸在一场庆祝2020年东京奥运会的视觉盛宴中。 这一史诗般的活动重新塑造了东京，将奥运会运动员和赛事融入其结构和文化中，带领观众在这座特立独行、令人兴奋的大都市中度过一段难忘的旅程。
歌麻吕 x 东京奥运会
限量版产品包装设计
日本护肤品牌SK-II邀请歌麿为其人气产品“精华液”重新设计限量版包装。 艺术家通过漫画重述了这个故事。 该设计向 SK-II 的传统致敬，赋予其现代和多彩的风格。 该瓶身共有三种不同的颜色主题，一经推出就广受好评。
歌麻吕 X SK-II
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