特色| “时尚文化先锋”Nigo接任，Kenzo能否迎来另一个春天？
当地时间1月23日，法国奢侈品牌Kenzo在巴黎时装周正式发布2022/2023秋冬男装系列。 引人注目的是，这是该品牌新任艺术总监 Nagao（Nigo）首次上任。 的第一场大型演出。
2021年9月，LVMH集团宣布任命日本著名设计师、潮流文化代表人物Nigo（下图）为其品牌Kenzo的艺术总监。 自创始人高田贤三 (Kenzo ) 1999 年辞职以来，这是 Kenzo 首次重新聘请日本设计师； Nigo也是欧洲奢侈品牌现任创意总监中唯一的亚洲设计师（另一位刚刚在瑞士上任）菲律宾设计师，现任奢侈品牌Bally的创意总监。
那么，LVMH 为什么选择 Nigo？ 他的加盟会给Kenzo带来什么？ “华丽志”将在本文中详细解释。
“Nigo 本人可以写一本关于 Kenzo 的书”
2020年10月4日，Kenzo品牌创始人、日本时装设计大师Kenzo在感染新冠病毒几周后因并发症在巴黎去世，享年81岁。
Nigo的首秀都传递了一个信号：他想通过这个系列向Kenzo致敬。 他将首场秀的地点选在距巴黎 Kenzo 总部不远的地方，1970 年 Kenzo 就在这里举办了她的首场时装秀。
在服装设计方面，Nigo并没有找到另一种方式来打造完全街头风格的系列。 相反，他回到了Kenzo品牌档案，挖掘出Kenzo从1970年代到1980年代的作品。 Kenzo 在 1970 年代创作的许多花卉图案和披肩领在本季秀场上再次出现，Nigo 还从品牌档案中捕捉到了 Kenzo 如何将日本感性与巴黎时尚融为一体。 结合组合的理念，将军事徽章元素与多种服装进行搭配。 节目最后，Nigo本人身穿印花教练夹克，佩戴花卉围巾上台表达感谢，成为全场焦点。
Nigo 在接受《Vogue》美国版采访时表示：“当我看到 Kenzo 完整的品牌档案，尤其是 1970 年代初期的作品时，我对品牌的看法发生了变化。以前，我对 Kenzo 的印象大多来自 1980 年代。” . 20 世纪 90 年代的设计，当时日本正经历着设计师浪潮。”
事实上，当Nigo创立自己的第一个时尚品牌BAPE并获得一定的财力时，他就四处寻找二手零售商购买他一直梦想的Kenzo服装。 秀前他曾表示：“我正在想象第一个系列。这个系列为我在设计 Kenzo 系列时提供了重要的灵感和支柱。”
在LVMH集团时尚部门董事长兼首席执行官眼中，Nigo是最了解Kenzo的人。 他说：“Nigo本人可以写一本关于Kenzo的书。他对Kenzo本人的了解给我留下了深刻的印象，他甚至收集了一些我们甚至没有的关于Kenzo的档案信息。”
关于奢侈品和街头服饰之间的关系：“我感到很矛盾”
在任命的官方公告中，LVMH 称赞 Nigo“改变了全球街头文化的面貌，并以已成为行业标准的方式创新了时尚品牌与受众的联系方式。”
Nigo 接手 Kenzo 后，希望为 Kenzo 打造可持续的品牌故事，以每月限量掉落款为人们打造时尚衣橱。 Nigo认为，这种每月稀缺的模式“不仅仅是限制产品数量的技巧，更多的是让产品变得有吸引力，让品牌更好地专注于每一件单品。 展示，以及如何销售给客户”。
通过这场秀，Nigo 也展示了他对奢华、时尚和街头服饰的重新思考。 他在接受 Vogue 采访时说道：“在我看来，街头服饰原本是对时尚和奢侈品行业的一种反思。一种反抗，它实际上是一种反文化，就像一场地下运动。我认为人们已经忘记了这一点，因为街头服饰已经成为如此无处不在，甚至成为人们日常穿着的常态，但至少在时尚界看来，街头服饰仍会与“非设计”一词联系在一起，许多时尚界人士将其视为“非设计”。一种不需要设计师技能的服装制作方法。”
“有很多品牌试图成为街头服饰，但我认为他们所做的并不是真正的街头服饰。 我觉得很矛盾的是，奢侈品牌是应该更多地专注于自己擅长的领域，还是积极探索和整合其他领域的专业知识。 一方面，我希望奢侈品牌能够专注于保持自己的奢华基调和真实性，而街头服饰品牌可以由真正理解它的人来解读，但另一方面，我真的很享受能够将两者融合在一起。 起身的过程。”
值得一提的是，本次节目的背景音乐是由 Nigo 与 Lil Uzi Vert、A$AP Rocky 和 Tyler 等音乐人好友共同创作。 这首歌也收录在Nigo今年3月发行的《I》中。 认识NIGO》专辑。
“这一次，新服装和新音乐将在对品牌具有历史意义的地点呈现。” 至于为何用自己的音乐作为背景，Nigo 表示：“高田贤三先生有句名言，当人们问他什么是时尚时，他回答‘音乐’。”
“这是我30年职业生涯中最大的挑战”
去年出任 Kenzo 艺术总监时，Nigo 坦言“这是我 30 年职业生涯中最大的挑战”。 尽管他承受着巨大的压力，但当LVMH集团向他发出工作邀请时，他立即接受了。
据Nigo本人介绍，他的人生轨迹确实与Kenzo在很多地方有重叠：他出生的那一年，Kenzo就在巴黎开设了品牌第一家店铺，而他和Kenzo都毕业于日本文化服装专业。 Bunka Kenzo于1993年加入LVMH集团，当时他的时尚生涯才刚刚开始。
Nigo刚进入文化时装学院时，以川久保玲旗下Comme des Garçons品牌为首的暗黑厚重风格风靡日本时装界。 “Kenzo走红后，我能明显感觉到周围的学生都被它丰富多彩、有趣的风格所吸引。 而受到令人兴奋的风格影响，我自己也被这种风格深深吸引了。”Nigo在接受英文媒体WWD采访时回忆道。
在他看来，Kenzo是一位真正的“时尚先锋”。 在成衣行业爆发式增长的时代，他以外国人的身份在巴黎站稳了脚跟，并赢得了法国时装设计大师Yves Saint本人的青睐。 值得称赞的是，Karl、Sonia、Issey 等时尚大牌也曾出席过他的时装秀。 “这很有趣。Kenzo 先生从时尚界的边缘慢慢进入了巴黎这样的时尚中心，而其他设计师则是从头开始。” 扎根时尚中心，辐射海外。 他的成功让我看到了作为一名时装设计师在日本以外产生影响的可能性。”
通过任命Nigo为Kenzo的艺术总监，LVMH集团似乎希望利用街头时尚文化帮助品牌重回巅峰。 事实上，无论是 Kenzo 本身，还是集团内的其他品牌，都从街头文化中获得了不少红利。
2011年，LVMH集团聘请亚裔设计师组合Leon和Carol Lim担任Kenzo的创意总监。 两人同时也是纽约一家知名时尚买手店的创始人。
Leon 和 Carol Lim 具有独特的商业敏感性。 早在街头服饰成为奢侈品流行元素之前，两人就推出了带有虎头图案的Kenzo运动衫，让Kenzo风靡全球，成为象征街头文化的时尚品牌。 。 此外，在担任Kenzo创意总监的八年时间里，Leon和Carol Lim为品牌的时装秀注入了不同的元素，如艺术电影、舞蹈表演、戏剧等，试图为品牌定位符合当代价值观获得千禧一代消费者的数千认可。
据美国媒体WWD从业内人士处获得的信息，两人担任创意总监的八年里，Kenzo品牌每年都实现两位数的销售额增长。 该品牌2019年的销售额在3亿至4亿欧元之间。 。
2019年Leon和Carol Lim离职后，葡萄牙设计师接任Kenzo创意总监。
与二人组不同的是，他们并没有延续向街头文化靠拢的策略，而是研究了品牌档案，希望通过放大色彩、融合艺术图案等设计形式来致敬品牌的根源。 他所倡导的理念与品牌创始人Kenzo是一致的。 他希望衣服既华丽又耐穿。 任职期间，他还为Kenzo推出了运动服饰产品线，并重新设计了品牌LOGO。 Kenzo对Kenzo颇有好评，但遗憾的是他在上任仅两年后就选择了离开。
关于尼戈
——从嘻哈音乐迷到时尚品牌经理
Nigo，本名“Nagao ”，1970年出生于日本群马县高崎市，从高中开始就喜欢嘻哈音乐。 16岁时，Nagao 经常独自冒险前往东京一家名为Cisco的唱片店，只是为了听Enemy、LL Cool J、The Boys和藤原浩等嘻哈艺术家的唱片。 随着时间的推移，他成为了一名 DJ。 这成了他的梦想。 与此同时，他迷恋嘻哈音乐，开始逐渐换衣服，模仿唱片外壳上歌手的样子打扮自己。
高中毕业后，为了更接近自己的偶像藤原浩，成为像他一样的媒体大师，长尾富树选择了日本文化时装学院的编辑专业，离开家乡来到繁华的东京。 后来回忆起自己的大学时光，长尾富牧坦言，这段时间他接受到的真正教育来自于夜店。 与学校里的裁缝课程相比，他在夜店遇到的人在他未来的时尚生涯中扮演了更重要的角色。 重要的角色，“我在文化时装学院几乎没有学到任何东西。对我来说唯一的意义就是我认识了高桥盾。”
也正是在这个时期，长尾图遇到了藤原浩，随着时间的推移，长尾图成为了藤原浩的助手。 当时，原宿买手店A Store Robot的店长认为长尾富木长得像藤原浩，所以戏称他为“藤原浩二号（Nigo）”。 长尾富牧本人非常喜欢这个绰号，从此“Nigo”就成了他在朋友中的称呼。
大学毕业后，尼戈在《》和《》两本杂志担任编辑，还为新推出的《BOON》杂志撰写专栏。 同时，他还担任过DJ、艺术模特、杂志模特。
1990年，藤原浩创立了街头服饰品牌Good。 受到偶像的启发，Nigo 和大学同学高桥淳开始规划自己的事业。 在此期间，Nigo、Jun （经理）和 （经理）还共同创立了朋克乐队Tokyo Sex。 这三位如今已成长为日本时尚界的领军人物。
1994年，Nigo、藤原浩、高桥润在日本第一本街头文化杂志《》上推出了新专栏《LAST ORGY 3》。 起初，三人主要通过这个栏目介绍最新的海外街头服饰产品，但随着三人陆续开设自己的品牌和零售空间，“LAST ORGY 3”栏目很快成为了他们的品牌营销阵地。
—— 创始猿猴
1993 年，Nigo 和 Jun 创立了一家小众时尚精品店，销售来自世界各地的街头服饰以及 Nike 的鞋子。 同年，Nigo 与藤原浩的弟子兼平面设计师合作，构思了自己的原创品牌 A Ape（又名 Bape：舒适猿）。
A Ape品牌名称的灵感来源于1968年上映的电影《猩球崛起》，当时提供给Nigo的品牌全称是“A Ape in Water（猿人在温水中沐浴）”。 这是一句日本谚语，用来嘲讽二战后物质生活丰富但思想肤浅的日本年轻人。 最终，Nigo决定以前三个字“A Ape”作为品牌名称，并使用猿图案作为品牌标志。
BAPE品牌的风格深受美国时尚品牌的影响。 Nigo为品牌打造了多款极具辨识度的经典款式，如鲨鱼全拉链帽衫、迷彩印花服装、BAPE STA运动鞋等。
Nigo 还积极与潮流文化俱乐部 Stüssy Tribe 以及音乐厂牌 UNKLE & Mo'Wax 的领军人物 James 建立了合作关系，使 BAPE 迅速成为东京的文化偶像。 当时，一些外国顾客来到东京，带来了几件。 BAPE的服装和几本杂志都与朋友分享。 通过口碑推广，BAPE积累了大量粉丝。
真正让BAPE出名的是其产品的稀缺性。 最初，Nigo并没有有意减少产品产量。 起初，由于预算不足，他每周只能生产大约50件T恤。 但后来，Nigo意识到稀缺策略可以大大增加顾客对品牌的渴望。 1998年，他采取了大胆举措——取消了品牌的所有批发业务，并关闭了东京的39家门店，只留下一家旗舰店。 在大量品牌促销和产品稀缺性的双重支撑下，有一段时间，粉丝们在 BAPE 东京旗舰店外排队，品牌销售额迅速超过了此前 40 家门店的总和。
然而，在经历了 90 年代末到 2000 年代初的几年黄金时代后，BAPE 开始走下坡路。 2011年，Nigo宣布辞去品牌CEO一职。 同年，香港IT时尚零售集团果断收购陷入金融危机的A Ape，重组品牌。 品牌出售后两年内，Nigo 继续留在 A Ape，协助品牌度过过渡期。 同期，他们再次联合推出个人品牌Human Made。 2013年，Nigo宣布正式离开A Ape。
2017年，《华丽志》曾撰文分析BAPE被IT收购后的发展历程。 （详情请参阅历史报道：）