观众审美降级？ 《小时代》能否成为经典，国产电影还有救吗？
日前，郭敬明再次登上热搜。
这不是猜测，也不是炒作。
这是“时代姐妹”在Marie Gala上的重聚：
四人不仅发微博追忆往事，还给郭敬明拍视频，让他成为话题头条。
是的，《小时代》再次成为了大众的焦点。
人们把目光转向十年前。
他开始玩弄“又烂又臭”的抽象概念，半真半假地称之为“经典”，讨论不绝于耳。
但问题是——
当我们回顾《小时代》时，我们到底记住了什么？
故事？
演员？
为自己的青春辩护？
也许两者都不是。
一个明显的证据是，11年前《小时代》上映时，豆瓣评分为4.8，而现在仅升至5.0。这与其他类似《时代回忆》的口碑飙升有很大不同。
那么，剩下的原因恐怕就只有一个了——
时代。
过去十年，世界发生了变化。有的人一夜成名，有的人一夜入狱。电影市场变了，流行趋势也变了。
但《小时代》呢？
他始终占据着话题的焦点，一直都是批评和羡慕的对象，有着钉在门上的态度。
它成为见证人。
它记录了近十年来娱乐圈从突然腾飞到突然陨落的“精神状态”。
01
首先问一个问题：为什么《小时代》这么受欢迎？
现在当我们回顾11年前的这部电影时，或许会有很多解释。
例如，书迷的力量是强大的。
或者营销成功。
但Sir觉得这其中最核心的部分是抓住了一个极其重要的关键词——
做梦。
那是一个可以笑着从梦中醒来的时代。
《小时代》是一部不折不扣的“造梦”电影，总投资3亿元。四部电影总票房近18亿，投资方净利润8亿元。
钱都花在哪里了？
场景。
所以肉眼可见，《小时代》中的画面是空前的“奢华”——
为了1:1还原书中描述的都市繁华，郭敬明把所谓的“恋物癖”发挥到了极致，电影的每一个细节都经过精心设计。
水杯要2000元，配角的家是在郭敬明自己的豪宅里拍摄的。
有些道具，比如瓷器、油画、手工教皇扶手椅、水晶球摆件等，很多都是从海外运来的孤品，有钱也买不到。
用当时片酬最高的杨幂的话来说，“我感觉自己每天都在颠覆自己的价值观”。
烂片最显着的特征之一是：
使用最好的硬件和最差的软件。
《小时代》完美契合了这一点——
郭敬明找到台湾《Vogue》前主编黄渤，想把整个奢华秀搬到古力的衣帽间。
外观。
用他自己的话说，这些都是有钱也借不到的场景。
上海1933年的老厂房、俄罗斯城堡、马勒别墅、金融中心观景厅、丽思卡尔顿酒店顶楼可以看到东方明珠塔……
他找了一群娱乐圈口碑最差的演员，给他们搭配最精致的服装，拍出了最悬念的“伪青春痛苦电影”。
主角在圣诞节最惨的时候，一头扎进好友豪宅痛哭，喝两万块钱的酒，看外滩360度烟火，穿着晚礼服在雪地街头慢镜头做爱。上海。
演员们操着来自世界各地的普通话，用深情的发音和烂到灵魂深处的台词，不仅增加了字幕的价值，也支持了无数后来靠配音的后起之秀。谋生。
那么，这是一部精装烂片吗？
这是正确的。
但那些年，哪怕是一部烂片，仍然有一群人愿意跟风，去影院支持学生的情绪。
因为人们仍然愿意梦想并看到新的东西。
而这也让《小时代》迎来了属于自己的黄金时代。
所以你看——
前一秒，哪怕他刚刚被人民日报点名批评；
下一秒，投资方乐视网在全网推出了名为《小时代》的电视剧，将“拜金”持续到底。
还有裂变漩涡中心的人。
没错，就是郭敬明本人。
这位如今被大众嘲笑为“抄袭狗”、“诡辩大师”的作家，当时却把自己定位为“天才导演”。
他想开启中国电影的新篇章，学习大尺寸、特写电影的成功经验。
02
但创造梦想的只是《小时代》吗？
不。
真正造就梦想的，其实是“小时代”所在的大时代！
《小时代》四部曲的成功，让郭敬明登上了中国作家富豪榜的榜首。
彼时，国内娱乐也恰巧进入了蓬勃发展时期。
举几个例子吧——
2013年，TF Boys正式出道，成员有王俊凯、王源、易烊千玺；
林俊杰发行单曲《践行爱情》，李荣浩发行单曲《Model》，鸟叔的《江南Style》红遍全球，华晨宇快满夺得冠军；
2014年，推出《奔跑吧兄弟》《爸爸去哪儿》；次年，《极限挑战》上线。
吴某凡、鹿晗回国，迎来“四子归来”元年。
鹿晗回国后，粉丝们在贴吧发起了“百万回帖支持鹿晗”活动。鹿晗官宣两小时后回复数突破百万。
同年，微博成立超话；
鹿晗登上中国版《福布斯》封面，宣告流量时代的开始。最后一个受到这种待遇的人是马云。
中国影视巨大的下沉市场已经显现。
不得不说，2013年到2015年，国内娱乐业的繁荣如日中天。
这些都为《小时代》创造了机遇。
比如电影——
一方面，黄金时段的高价门票吸引了更多观众。
据传淘宝电影当时与《小时代4》合作，承诺如果前三天票房达到2.5亿元，他们投入的“门票补贴”将作为宣传费用收回，而电影也按时达到了目标；
另一方面，屏幕数量的快速增长提供了更大的便利。
截至2014年3月末，全国影院银幕总数已突破2万块，并以日均18块的速度增长。
这导致了那些年票房数字的飙升：
漫威的《钢铁侠3》、《X战警：逆转未来》和《美国队长2》，好莱坞的《变形金刚4》、《环太平洋》、《侏罗纪世界》、《速度与激情7》和《使命： 《碟中谍5》《霍比特人3》、诺兰金字招牌《星际穿越》……
周星驰的《西游降魔篇》、徐克的《狄仁杰之神龙王》、开心麻花的处女作《夏洛特》、中国漫画崛起的象征《西游之归来》大圣”...
电影只要定档就能赚钱。相比之下，口碑就显得不太重要了。
△ 两大综艺跻身年度电影票房前十
至于娱乐圈——
流量时代的到来，让粉丝经济进一步细化。
来到电影院的不仅仅是书迷。
演员的粉丝也不少。
当时的政策是一剧两位主演，制播分离进一步加深。电视剧和真人秀节目占据了电视台。
李某凤因在《古剑奇谭》中饰演百里屠苏而名满大江南北，并被传与当时处于离婚状态的杨幂有染；年度三部高分剧火爆，一部《战长沙》成为爆款杨紫这位未来的顶流明星，另外两部电影《琅琊榜》和《伪装者》正式将胡歌从严肃戏剧演员的偶像。
人们不关心是什么类型，只看自己的偶像能否在其中发光发热。
那么其他人呢？
流量，平等参与娱乐圈各大活动。
说了这么多，就有话题了。
一定会获得成正比的票房收入和市场关注度。
如果用一句话来形容的话，那就是——
那个时代的国内娱乐圈，人均自信心是暴涨的。
正在讨论价值数亿的项目。
电影节都在谈投资。
每个人都觉得只要努力一点点，梦想就能实现。
甚至在拍完《小时代》之后，郭敬明还参加了与一众老导演的座谈会。当被问到作品太“物质”时，他直接批评：
“上一代人的生活中并不存在物质的概念，大家吃住行都是一样的，面临的就是生存。但现在已经是2013年了，大多数人会体验到生存的终极状态吗？不会。” ，人们不会面对这样的事情。”
他的意思是，上一代电影人已经过时了，是时候让年轻一代加入了。
那么电影真的有不同吗？
确实不一样。
只是这并不是更好的发展方向——
被我们嘲笑的《小时代》的“猩红结局”，正逐渐演变成流量退潮时国内娱乐不得不面对的荒诞现实。
03
十年后，一切都变了。
2024年12月，当“时代姐妹”重聚时，她们谈论的不再是郭碧婷举着红酒杯说的那句著名的抽象句子。
相反，她模仿了郭碧婷丈夫向佐的抽象姿势。
有什么区别？
不同的是，十年前郭碧婷的台词原本是为了斥责背叛，是一句“优雅的咒语”。
但现在，向佐却彻底放低了自己的身价，去迎合“丑角”的需要。
态度发生了重要变化。
还有这样的改变。
这也提醒我们，国内娱乐已经进入了螺旋式下滑的时代。
是的。
这十年，国内娱乐圈天翻地覆——
吴某凡和tf boy王源主演《侠盗猎车手》。
五年后，前者成为在加拿大使用缝纫机的法国时尚达人。后者随后的影视资源与他的两位队友完全无法相比。他今年唯一的作品还没有达到及格线。
另外三位回归成员黄子韬、鹿晗则在直播中扬言，“不是我们不回来，而是我们不想做”、“只要我们在，就一定会回来”。国家不会陷落。”
但他今年发布的唯一新闻就是他正式宣布了大家都知道的恋情。鹿晗对网友在直播间脏话竖起中指，靠着假版鹿哈把自己当大佬；
至于号称引领华语音乐走向世界的张艺兴，今年最大的成就就是在电影中为AI成龙配音。
还有《小时代》里的这些演员——
杨幂在饰演林晓时是四位女孩中唯一一位已婚的，而现在她是四位中唯一一位单身的。
姜潮和郭敬明另一部作品《梦幻都市》中的女二麦迪娜结婚了，两人也同时失去了作品。
传闻郭采洁已与歌手艾德尔结婚，与马思纯一起被称为国内娱乐圈的两大爱情大脑。
柯震东干脆从《捉妖记》的弃儿变成了台湾影帝，两年左右的时间商业剧全面开花。
登上《极简》封面的陈学冬却一直没有找到新的男主角角色。留给公众的最新印象仍然是骑着扫帚的哈利波特和加油路小葵。
至于郭碧婷，演员的地位早已退居二线。人们提到她大多是因为向佐。
但更重要的变化是什么？
观众的心态发生了变化。
《小时代》诞生三年来，票房冠军分别是《西游降魔篇》、《变形金刚4》和《捉妖记》。
特效和奇幻占据了屏幕的主导地位。
人们喜欢新奇的、现实生活中从未见过的事物。
那么十年后呢？
今年票房前四的影片分别是《火爆》、《飞驰人生2》、《抓娃娃》和《二十条》。
人们不再做梦。
相反，专注于你周围可以触及的事物（身体、教育、法律）。
就像上海一样——
十年前，上海是大上海，是姐妹竞逐的豪宅；
十年后的上海将是小上海，《好事》中的女人们梳洗、做饭、养育孩子的老建筑；
发生了翻天覆地的变化。
但大与小的区别就仅此而已吗？
在先生看来——
小时代就像十年前混乱却热血的电影市场，人人醉酒、财大气粗，大家带着资源、带着目的来喝一杯。
而十年后。
当我们回首过去，我们发现，最令人绝望的不是烂片和电影奸商的存在，而是我们嘲笑的郭敬明已经成为时代的代名词。
我们面临的环境不再是“机遇无处不在”。
但观众的热情消退了，电影的票房也缩水了。即使是豆瓣评分高的好院线电影，今年的平均评分也不过千万。
如此说道。
回顾小时代，其实就是回顾大时代中最美好的时光。
那个时代，物质资源相对丰富，文化多元、交融。即使是最大的城市，也可以用最肤浅、最通俗易懂的方式呈现在一张电影票上。
所谓电影市场只有吃饱了才允许垃圾食品存在。
现在。
眼前的作品和电影市场，大家都知道不好，但是为什么不好，他们却解释不了。
于是我只好盯着郭敬明，重复了十年的老调子。
责骂你的童年是没有痛苦的。
毕竟，无法拍摄的资本、无法批判的谎言，是我们当代抽象文化下埋藏的不可触碰的痛。
说到这里，Sir想起了《小时代》的开头。
郭敬明也有一个梦想。
正如他在接受《纽约时报》采访时谈到当导演的“动力”时的回答——
为了“自我价值的实现”。
粉丝们也都伸长了脖子，想看看这个垄断中国校园文学的故事会以什么形式来模拟8090的青春和初心。
也许你已经知道结果了。
因为抄袭丑闻，郭敬明现在只能不断地换马甲，接连拍偶像剧，试图增加自己的财富。
实现自我价值的梦想？
恐怕已经过去很久了。
但话又说回来——
产生流量已经成为如今很多人“努力”的最高目标。
至于自我价值？
现在，谁还会再说这个词呢？
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编辑助理：穿普拉达的南瓜