面向奢侈品行业专业人士和时尚爱好者的最佳时尚书籍
最适合时尚爱好者的时尚书籍
Fendi 套装：从 至
英国设计师 Kim Jones 于 2020 年 9 月成为 Fendi 高级定制和女装主管；次年 1 月，他的首个系列将 Fendi 著名的意大利工艺与他自己的英国血统融合在一起，从 Set（尤其是弗吉尼亚·伍尔夫和她的小说《奥兰多》）中汲取灵感。他说，正是这种联系让他们被罗马吸引——被罗马的古迹和文艺复兴时期的珍宝所吸引——他在新书《Fendi Set》中探索了这段旅程。
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GANNI：给我更多
起源于哥本哈根的Ganni开创了北欧风情，成为时尚圈炙手可热的品牌。2009年，他和妻子Ditte接管了Ganni，拥有创业背景的他担任CEO，时尚买手出身的Ditte则担任品牌创意总监。
“当时，北欧风格主要只有两种：极简主义和更女性化的波西米亚风，这两种风格都不能代表我和朋友们的穿衣风格。”于是迪特给甘尼带来了一种新的北欧风格，她称之为“2.0”。这种新的北欧风格充满了鲜艳的色彩和强烈的对比。泡泡袖、娃娃领、连衣裙等少女元素与皮革、牛仔布、动物印花等硬朗元素相结合，让北欧风格比以前更加有趣。
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： 这
近年来，范思哲 () 的时装秀确实在互联网上引起轰动，在 9 月举行的该品牌 2022 春夏米兰时装周上，宣传明星杜阿·利帕 (Dua Lipa) 为时装秀开场和闭幕，该秀展示了许多标志性图案：热带丝绸、大量霓虹灯、安全别针装饰和热气腾腾的裸露皮肤。
本书由著名时尚评论家蒂姆撰写，通过 1,200 张精美的照片，带您一览从 1978 年第一场时装秀开始的 40 多年的时装秀。
-FORM.FORM!，作者：罗斯
Ross：A-COLD-WALL* 的初衷是探索非传统、非主流的东西，不是青年群体的颠覆行为，更多的是“软实力”和兴趣探索的实验。一件衣服是对话的核心，它能围绕一些话题激发出一种共同的能量。
，作者 Fury
这本书收录了 70 多个系列、1300 多种造型，其美学根植于历史主义、叛逆、朋克和环保主义。这本书是为了庆祝该品牌成立 80 周年而发行的，其中包含时尚评论家 Fury 的介绍和系列文字，以及她和她的生活和工作伙伴的贡献。这本书采用该品牌标志性的格子呢装订，该格子呢于 1993 年首次生产，并得到苏格兰格子呢登记处的正式认可。
，作者：Jil
传承Jil对于美学的独特见解，在创意总监Luke & Lucie Meier的统筹下，传达品牌美学的108页摄影书《》汇集了与Jil多次合作的Chris Rose、、Mario等摄影师的作品。摄影师们从各自的视角重塑Jil的时尚美学，同时也通过居家拍摄的照片反映日常生活、表达熟悉的场景，并以此与作品进行交流。
彼得•阿拉亚
Peter 和 Alaïa 有许多共同的兴趣：喜欢黑色、追求简约造型和性感——后者源于对女性美的深刻理解。“我记得我们在 1979 年相识，一见如故，”Peter 说。Alaïa 也尊重 Peter；谈到他们长久的友谊和出色的合作，Alaïa 说：“我们甚至不需要说话，一切都顺其自然。”
.，来自 Tod's
2019年年底，在疫情改变世界的几周前，被称为“脖子上挂着相机的人类学家”的伊朗裔美国摄影师拉马克·法泽尔和他的团队在硅谷的道路上走了大约10天。他用他珍爱的相机拍摄硅谷社区，最终挑选出128张成品照片作为相册。创作《生活-硅谷》的目的是研究硅谷的本质，探索和发现它隐藏的奥秘。
硅谷是全球保存最完好的地区之一，魅力十足。因此，TOD’S与 Fazer团队达成共识，用镜头记录并展现它的日常生活：硅谷居民住什么样的房子？开什么样的车？科技巨头们去哪里吃饭？在哪里开会谈生意？他们如何度过闲暇时光？所有答案都将在摄影集《生活-硅谷》中揭晓。
克雷格·格林 x 杰克
2021年3月，伦敦男装设计师Craig Green与摄影师Jack合作，创作了充满诗意的2021春夏视觉意象，捕捉了Green的雕塑感、实用主义和头饰设计。
普奇
这本关于意大利品牌Pucci的新书将是该出版商推出的几本豪华高清插图书籍之一，其中的插图和照片均来自Pucci设计档案。书中追溯了Pucci品牌从其在卡普里岛的第一家门店到现在的发展历史。自1951年创立以来，Pucci本人一直在不断更新这个前卫而梦幻的时尚品牌，从不执着于大潮流，始终独树一帜。该品牌的流行色彩和迷幻的图形设计也让玛丽莲·梦露和杰奎琳·肯尼迪等前时尚明星着迷，如今，Pucci也是顶级模特和影星戴安娜的最爱。
她的 Dior：玛丽亚的新声音
2021年3月8日国际妇女节当天，玛丽亚推出了一本全新摄影书《她的迪奥：玛丽亚的新声音》，书中收录了她合作过的33位女性摄影师的作品，包括Sarah Moon、Lean Lui、Maya Goded、Julia Hetta等。除了向这些艺术家致敬，也献给全世界的女性。
，2009-2021，作者
自从他开始拍照以来，他就对米开朗基罗和黛安·阿勃斯的人类学产生了浓厚的兴趣。“我认为他们的作品是人类的目录，也是对神秘的探索，”他说。2009 年，他开始拍摄每年经过罗马火车站的 1.5 亿名乘客中的一部分。现在，其中 490 人的照片被汇集在一本由 Drago 出版的巨著中。
MSGM 10！品牌 (不) ，作者：Tanya Jones
MSGM 的风格活泼、生动且兼收并蓄，是现代米兰设计的代名词。为了庆祝品牌成立十周年，该品牌推出了一本印有字母的书籍，色彩庄重而温暖。这本书的视觉灵感来自一本粉丝杂志，由 MSGM 亲自执导，融合了时尚和个人回忆，从他的狗 Pane 和 Coda 到充满激情的社论图片。
， 经过
来自法国南部的自学成才设计师西蒙·波特，创造了一种写上他名字的美学风格，带有不羁的野性之美。疫情期间，他邀请安吉拉为贝拉·哈迪德拍摄大片，请祖母做模特。如今他已经坐上欧洲社交媒体的王座，脸书粉丝达280万。继《JE T'AIME》（《马赛我爱你》）之后，第二本书于9月1日出版，名为《》（《图片》）。
，作者：Jil
摄影作品《》系列首次在米兰Corso Sant’的Jil精品店展出。展览以Jil男女装系列为背景，凸显作品的锐利与细腻，展现了Lucie、Luke Meier等人创造的奇幻王国——一个光影交织、影像交织、时间静止的地方。超凡脱俗的图像艺术让人们在这个私密空间中彼此拉近，并深入体验这一系列的创作。
， 经过
品牌回顾50年历史，将其精彩故事汇编成书，由 Books独家出版，成为出版商传奇故事系列的又一新成员。这本书由Luke策划，Luke执笔，书中包含丰富的图片，记录了品牌自1969年诞生以来，因敏锐的直觉而展开的发展历程。在划时代的社会文化变革中，受到追逐“摇摆伦敦”潮流的年轻人的启发，品牌决定推出。品牌在意大利率先推出协调的全套服装，在引领潮流的同时，始终坚持意大利引以为傲的卓越品质和精湛工艺。50年来，众多富有创意的时装设计和视觉艺术专业人士共同创造了一段非凡的旅程。品牌的成功不是个别设计师努力的结果，而应该归功于整个团队的齐心协力。
Prada，由
2019年10月，由《PRADA》杂志主编撰写、耶鲁大学出版社出版的《PRADA》一书出版，书中全面回顾了PRADA近30年来时装系列的创作历程，并通过与Prada的对话和大量珍贵资料，体现出PRADA品牌在T台上的创新精神。
1979年，PRADA创始人马里奥·普拉达（Mario Prada）最小的孙女以家族第三代掌门人的身份出任品牌经理，这也为PRADA深入时尚领域开启了新篇章。近十年后，PRADA历史上第一个时装系列——1988秋冬季亮相，她将自己对女性时尚身份的个人视角，放在T台上，其深厚的文化气质和时不时透出的政治气息，颠覆了当时行业内形成的单一审美观。在她的带领下，PRADA也进入了奢侈品领域金字塔的顶端位置。
《PRADA》一书以品牌简史开篇，随后是Prada简介，而时装系列的主要内容则按时间顺序缓缓展开。每个系列都以简短的文字搭配秀场图片呈现，从单品、配饰、细节、妆容、场景设计等深入挖掘该系列的亮点。在书的最后，提供了丰富的PRADA品牌参考资料，作为整个内容的索引。
东京，由和
摄影师跟随公主们跨越海洋，用整整一册《东京》记录她们在东京的路线。长年沐浴在安徒生童话色彩中的仙女们，非但没有对当地的气候感到不适，反而露出了清新厌世的面容。
：《Fury》
这部由 Fury 撰写的香奈儿最不可思议的合集涵盖了该品牌的历史以及在 Karl 的领导下从经典到神话的演变。它还收集了来自世界最重要摄影师、专业博物馆和私人收藏的鲜为人知的照片档案。
圣人，作者：Hywel 和 Cally
这本书相当于中央圣马丁的自传，收录了该校自1931年建校以来未曾发表的学生作品、优秀毕业生的独家专访，以及众多时尚大咖在校期间的手绘、设计系列、照片。书中会出现很多知名大师，比如Dior的John Jones、Kim Jones、的Kane、Philo、Pugh、Tisci，时尚评论家Vogue、Love主编和时尚造型师Katie Grand等。本书由中央圣马丁时尚课程主任Hywel和时尚历史与理论导师Cally共同撰写。
，作者 Rick Owens
时尚界的黑暗之王 Rick Owens 已经和出版商合作出版了两本书。第一本作品《BY RICK OWENS》详述了 Larry 的一生和传奇作品。Larry 以独特的复古未来主义设计而闻名，曾与 KISS 等名人和团体合作。不幸的是，他于 2001 年因艾滋病去世，但他的作品仍然对时尚、音乐和艺术界产生重大影响。这部作品由 Rick Owens 亲自录制和撰写。
另一本书则以 Rick Owens 的摄影作品为蓝本，书名《RICK OWENS BY》记录了 Rick Owens 近十年来的所有主要作品，并收录了 150 张彩色和黑白照片。书中还大肆推崇 Rick Owens 的暗黑美学，并阐述了他自创立以来一直如此稳固的原因，凸显了 Rick Owens 在时尚和设计领域的帝王地位。